Director Dmitry Krymov: biografi, kreativitet, foto

Dmitry Krymov - regissör, konstnär, lärare, teater scenograf och bara otroligt begåvade människor. Han - en medlem av Artists' Union Unionen teater siffror i Ryssland, hans prestationer orsakar alltid resonans, tvingar betraktaren att tänka. Bakom ryggen Krymov många utmärkelser vid internationella teaterfestivaler. Hans målningar finns utställda i de bästa gallerierna i världen. Vem han är, vad bor och vad säger på sin fritid? Allt detta material i vår granskning.

biografi

Dmitry Anatolyevich Krymov föddes i Moskva i oktober 1954. Hans far - en välkänd regissören Anatoly Efros, mor - en teaterkritiker och konsthistoriker Natalia Krymov. Dmitry var barn fick namnet på hans mor, eftersom hans far tillhörde den judiska rasen, som under sovjettiden var det en viss etikett. Anatoly Efros måste övervinna många hinder i karriären, som uppstår på grund av sitt ursprung, och mina föräldrar bestämde sig för att skydda framtiden för sin son från onödiga problem.

Dmitry Anatolyevich följde i fotspåren av sina duktiga föräldrar. Så fort han fick skolavgångsbetyg, omedelbart gick han produktions fakulteten vid Konstnärliga teatern School. År 1976, efter examen, gick jag för att få en första yrkeserfarenhet i Malaya Bronnaya teatern. Hans första scenografisk arbete Dmitry skapats för att pappa produktioner. Bland de föreställningar av dessa år kan identifieras, "The Living Corpse" Tolstojs "En månad på landet" Turgenev, "Summer och Smoke" Williams "Memoirs" Arbuzov et al.

scenkonst

Sedan 1985 arbetade Krymov på artistuppträdanden på Taganka Theatre: "Krig är inte en kvinnas ansikte", "en och en halv kvadratmeter", "Misantropen" - med hans medverkan, såg dagens ljus dessa föreställningar. Dmitry Krymov arbetade inte bara med teater på Taganka. Scenograf samarbetat med teatrar i Riga, Tallinn, S: t Petersburg, Volgograd, Nizhny Novgorod. Geografi hans skapande verksamhet omfattar Bulgarien, Japan och länderna i det forna Sovjetrepublikerna. Meritlista Krymov artist-scenograf ett hundratal föreställningar. Dmitry Anatolyevich samarbetat med sådana kända regissörer som Tovstonogov, Taylor, Arie, Shapiro et al.

Efter kollapsen av Sovjetunionen var en svår situation i landet, och Krim tvingades lämna ett jobb scenograf. Dessutom strax före händelserna i början av 90-talet, dog Dmitry far - Anatoly Efros. För att citera regissören och scenografen, teatern inte var intresserad av honom efter döden av en nära anhörig. Medvetenheten om storhet fadern i yrket och sin egen hjälplöshet bosatte sig i mitt hjärta. Då man trodde att han aldrig skulle gå ner i vattnet igen, och i hans liv är inte längre den visuella teatern. Krymov Dmitry beslutat att avsluta det hela och hitta dig själv i det nya fallet. Han tog upp målning, grafik och det bör noteras, att han är mycket bra på det. Dmitry målningar ställdes ut i den ryska Museum, museer i Västeuropa - Frankrike, Tyskland, England.

Idag konstnärens dukar är i Tretjakovgalleriet och Museum of Fine Arts uppkallad efter Pushkin.

Sedan 2002 Dmitry Krymov undervisar vid Russian Academy i Teater Arts. Han leder loppet av teaterkonstnärer. Dessutom regissören leder kreativa laboratorium på teatern "School of Dramatic Art" i Moskva. Tillsammans med examen från GITIS och Shchukin School Krymov levandegör på scenen sina egna idéer och tankar, föreställningar deltar i internationella festivaler runt om i världen.

Om modern publik

Krim - en otroligt intressant conversationalist. Han kan diskutera olika frågor, allt det egna bedömning. Modern teater - en av dessa känsliga frågor. Idag är konstvärlden tydligt konfrontationen av den klassiska skolan av teater och innovativa metoder i skapandet av föreställningar. Enligt regissören, dessa tvister är sekundära. Krymov förklarar tryggt att idag det viktigaste - det är konsumentens intresse.

Kommer till prestanda måste publiken vara väldigt nyfiken. It, å ena sidan, bör vara intresserad av allt som händer på scenen, å andra sidan - det inte fullt ut förstå innebörden av det hela. Förståelse måste ständigt ikapp med ränta, och som ett resultat de behöver för att komma samman. Naturligtvis moderna betraktaren - en sofistikerad gourmet. Borta är de dagar när folk såg allt som de ger. Idag är allt annorlunda. Därför är allt som krävs från regissören - orsaka betraktaren som nyfikenhet och intresse och betraktarens uppgift - att driva bort från sig själv skeptiska och försöker att "mata" nyfikenhet i sig.

Enligt Dmitrij Anatolyevich till "rätt" att titta på uppträdanden Laboratories, utföra några enkla saker: kom till showen, sitta, händerna knäppta i knät och titta på. Och Krymov Dmitry rekommenderas inte att bära jackor, korta klänningar och skor på en hög plattform - enligt hans mening, kommer betraktaren vara fruktansvärt obekvämt att sitta på små stolar. Naturligtvis är detta humor, men det har en rationell kärna.

Ryska psykologiska teatern

Idag är vi allt oftare inför argumenten i ämnet, det finns ett psykologiskt drama teater. Här och det finns samtal om hur man skyddar den (teater) från psevdonovatorstva. Detta problem är känt för Krymov och, enligt egen utsago, det gör ont dåligt. Enligt regissören är följande: om du är anhängare av psykologisk teater, inte kalla någon eller något - bara göra susen. Live som predikar sig själv. Men samtidigt låta den andra personen att uttrycka hur han vill. Ja, det kan vilja eller omvänt, irriterande, men vi måste acceptera det faktum att den existerar. Motsätta sig något nytt och icke-standard motsvarande konfrontera modern konst. Anmärkningsvärt, när betraktaren har ett val och ett alternativ till, och konst, som vi vet, är obegränsad.

Enligt Krymov måste modern chef först vara en stark personlighet, med sina egna tankar. Naturligtvis måste han kunna demontera produkten genom den klassiska skolan. Men detta är bara ett skelett, grunden för ytterligare individuella konstruktioner och fantasier.

Samtida konst och arbeta med elever

Dmitrij Anatolyevich sade att idag är obehagligt att observera många saker som händer i Ryssland. Det finns ett byte av begrepp, fördragsbrott, bristen på reformer. Till exempel har regissören inte som en så populär uttryck i dag som "samtida konst". Han förstår inte vad betyder bär denna fras. Samtida konst - det är en billigare typ av konst? Hur kan då på grund av religion? Det kan också vara en låggradig?

Krymov och har farhågor om reformer i teaterutbildning. Regissören är övertygad om att det inte kan vara en tiggare. Löner för lärare i gymnasieskolor - det är synd hela utbildningssystemet. Tjänstemän måste förstå att undervisningen inte kan baseras på entusiasmen hos människor som bara kommer att tillbringa tid med eleverna. Och för en teatermiljö bar frukt som begåvade skådespelare och intressanta publik produktioner nödvändiga villkor - i dag är de inte fysiskt.

Hans elever Dmitry Krymov tåg på sin egen teknik. Direktören sade att unga människor kan lära sig att uppfatta bara erfarenhet, men det är omöjligt för dem att passera deras väg. Pojkarna själva måste höra din inre röst, att lita på honom och att välja väg. Erfarenheter från andra endast bevisar att allt är möjligt. Om något hände på den andra, och få dig. Det är endast nödvändigt att arbeta hårt.

Dmitry Anatolyevich Krymov: vem är han?

Först av allt, han - son hans moder, lojal och kärleksfull. På frågan om emigration Krymov eftertryck förklarar att han inte kommer att lämna Ryssland. Orsakerna till detta är många: hans elever, skådespelare, en stor gård. Här är begravda sina föräldrar, till graven som han hade många år att komma till hans födelsedagsfest. Krymov erkänner att idag de områden där du känner dig avslappnad, blir det mindre och mindre, men det är möjligt att bo och arbeta, är det ingen mening med att lämna.

Han inte fira sin födelsedag, tar han ständigt arbete. Förutom den begåvade regissören, i laboratoriet Dmitriya Krymova fungerar aktörer dem ryggraden är "School of Dramatic Art". Bland de inbjudna personer som inte formellt ingår i labbet, men som teatern arbetar, stjärnor som Lea Akhedzhakova Valery Garkalin.

Dmitry Krymov - regisserad av, som erkänner att han är intresserad av att prata med den unga och se hur de uppnår resultat. Han är mycket krävande och noggrann i allt. Dmitry Anatolyevich övertygad om att teaterföreställning gör en person - regissören, och det i sin tur bör omge rätt personer - de som förstår det. Krymov hävdar att han är intresserad av andras åsikter, och det är öppet för dialog. Dock måste samtalet vara konstruktiv i huvudsak.

Director är det viktigt att produktionen av hans arbete hade tre komponenter: egen njutning från processen, tillfredsställelse truppen aktörer och publik intresse. Om dessa komponenter konvergerar får regissören ett kraftfullt incitament för att gå framåt. Krymov hävdar att kan vara grym, om något stör genomförandet av planerna. I en sådan situation, plockar han alltid en kamp och visar envishet. I andra fall, Krim - en mild man som respekterar och älskar människor som arbetar.