Egenskaper och beskrivning av målningar Bryullov "Pompejis sista dagar"

I Italien, skrev han en stor duk stor målare Bryullov - "Pompejis sista dagar" Beskrivning av bilden kommer att presenteras i den här artikeln. Samtida har gett lysande recensioner, och konstnären blev känd som Karl den store.

Lite om K. I. Bryullove

Målaren föddes 1799 i en familj som börjar med hans farfars far, var associerat med konst. Utexaminerades från Academy of Arts med högsta betyg, gick han och hans bror Alexander, en begåvad arkitekt, till Rom. I den eviga staden, han givande fungerar målade han porträtt och målningar som glädja publiken, kritiker och krönta huvuden. Sex år på ett monumentalt verk nära Karl Bryullov. "Pompejis sista dagar" (beskrivning av bilden och dess uppfattning om italienarna kan sammanfattas i ett ord - Triumph) var ett mästerverk för landets invånare. De trodde att målning av konstnären väcker tankar den heroiska förflutna sitt hemland i en tid då hela landet är täckt av kampen för frihet.

historiska fakta

Beskrivning bild Bryullov "Pompejis sista dagar" måste börja med ett intressant faktum: befälhavaren besökte platsen under Vesuvius 1827. Denna syn är helt enkelt bedövas. Det var uppenbart att livet gick förlorad i en plötslig. Var färska spår på trottoaren, ljusa färg inskriptioner, som ska underrätta uthyrning av lokaler och kommande underhållning. I krogar, där det fanns bara tillräckligt säljare på borden fanns spår av koppar och skålar.

Komma igång

Beskrivning bild Bryullov "Pompejis sista dagar" vi börjar med berättelsen om många års förberedande arbete konstnär, som var tre år gammal. Det gjordes först på färsk intryck sammansatt skiss. Efter det började konstnären att studera historiska dokument. Konstnären fann han behövde information i brev bevittna denna katastrof Plinius den yngre, och den berömda romerska historikern Tacitus. De beskrev dagen, täckt med dimma, forsande skaror av människor som inte vet var att köra, skrikande, stönade ... Någon klagade sin förestående död, den andra - död nära och kära. Ovanför rusar siffrorna - mörk himmel med blixtar sicksack. Dessutom skapade konstnären fler och fler nya konstruktioner, skrev olika grupper av människor, ändrades sammansättningen. Detta är en preliminär beskrivning av målningen Bryullov "Pompejis sista dagar." Den plats där handlingen äger rum, för det stod klart på en gång - i skärningspunkten mellan gatan gravarna. När Brullov inbillade rullande, hjärtskärande åska, han livligt föreställa alla människor frös ... Dessa rädsla lagt till en ny känsla - det oundvikliga i tragedi. Detta återspeglades i den slutliga sammansättningen av konstnären och beskrivning av bilden Bryullov "Pompejis sista dagar." Material av arkeologiska utgrävningar har gett konstnären vardagsföremål för hans målningar. Tomrum som bildades i lava höll konturerna av vissa organ: här från vagnen föll kvinnans dotter och moderns unga hustru. Plinius konstnären lånade bilden av en mamma och pojkar.

osjälviska arbete

Tre års arbete utfördes på en stor duk. Rafael haft en enorm inverkan på komposit och plast lösning på egenskaperna och beskrivning av målningen Bryullov "Pompejis sista dagar." Konstnären Tidigare han lärde sig genom att kopiera väggmålning "Fire i Borgo" och "School of Athens", där det finns cirka fyrtio tecken. Samma antal tecken som avbildas i flera figurmålning Bryullov? Det var mycket viktigt att arbeta på målningen att komma in i den av hans samtida, gjorde vänner avlägsen tid. Det dök upp på duken porträtt idrottaren Marini - fadersgestalten i familjegruppen. Under konstnärens pensel finns bilden av hans favoritmodell Yulii Samoylovoy, i form av en flicka, då som en mor. Y. Samoilova var förkroppsligandet av hans ideal, vilket blazed kraften och skönhet av passion. Hennes bild fyllde fantasin hos konstnären, och alla kvinnor i hans målningar förvärvade älskade mästare funktioner.

sammansättning av målningen: en kombination av romantik och klassicism

Romantik och klassisk ansluter säkert på duk Bryullov ( "Pompejis sista dagar"). Beskrivning av bilden kan i korthet beskrivas på följande sätt, att befälhavaren inte försöka avsluta alla trianglar i de klassiska kompositioner. Dessutom lyssnar till rösten av romantiken, porträtterade han mass populära scenen, kränker principen om klassisk relief. Åtgärden utvecklas, vilket djupt in i tyget: en vagn ner en man som är förtjust i skrämda hästar. betraktarens öga rusar honom ofrivilligt i avgrunden, i virvel av händelser.

Men inte alla idéer saklig klassicism borta målare. Hans karaktärer är vackra utan och innan. Skräcken av deras situation avstängd ideal skönhet av karaktärerna. Detta mild tragedin för betraktaren av deras tillstånd. Dessutom sammansättningen som används i kontrasten mellan mottagnings panik och lugn.

åtgärder komposition

Duken, fylld med rörelse, är rytmen mycket viktiga gester och rörelser kroppar. Handskydd, skydda, kram, sträcker ilska mot himlen och faller hjälplöst. Liksom skulpturer av deras skrymmande form. De vill komma runt att noga undersöka. Kontur täcker tydligt varje figur. Denna klassiska metoden inte avvisas romantik.

blad färg

Tragiskt dyster dag av katastrofen. Mörker, helt ogenomtränglig, hotande över folket i nöd. Dessa svarta moln av rök och aska bryta skarpa levande blixtnedslag. Horizon häller blodröd eld ljus. Hans reflektioner falla på de fallande byggnader och kolumner på folket - män, kvinnor, barn - att ge en ännu större tragedi av situationen och visar överhängande hot om döden. Mästerverk strävar efter att dagsljus, bryter mot kraven i klassicism. Han fångar fint ljusreflexer och ansluter dem med en distinkt ljus och skugga.

Tecken duk tecken

Beskrivning och analys av målningarna Bryullov "Pompejis sista dagar" kommer att vara ofullständig om du inte hänsyn till alla de människor som agerar i bilden. För dem kom Domedagen: monumentala stenbyggnader kollapsa som papper, från efterskalv. Runt vrål, rop på hjälp, plädera till gudarna, som har vägrat att olyckor. Kärnan i den mänskliga själen helt naken framför inför döden. Alla grupper är i själva verket ett porträtt, vände sig mot betraktaren.

höger

Bland adeln finns låglänta ansikte: girig tjuv som bär juveler i hopp om att han skulle överleva. Pagan präst som flyr och försöker fly, glömmer att han måste be till gudarna om nåd. Rädsla och förvirring i familjens sammansättning, ukryvsheysya slöja ... Detta är beskrivningen av bilden Bryullov "Pompejis sista dagar." Foto mästerverk i artikeln i detalj visar hur ung pappa höjer händerna i bön mot himlen. Barn kramar mamma knäböjde. De är orörliga och bara väntar på ett fruktansvärt överhängande öde. De har ingen att hjälpa. Christian med blottade bröst och ett kors på sin framtidstro uppståndelse.

Endast en siffra på lugn - en konstnär. Dess uppdrag - att vara högre än rädslan för döden och för alltid fånga tragedi. Mäster genom införande in i bilden ett porträtt, visar mastern som vittne i den pågående drama.

Den centrala och vänstra delen av duken

I centrum - Split tätt ung mor som omfamnar vet ingenting om ungen. Detta är en mycket tragisk händelse. Avliden symboliserar död i den antika världen.

Modiga söner är impotent gamle far. De är fyllda med kärlek till honom, och inte tänka på sin egen frälsning.

Den unge mannen försöker övertala sitter utmattad mor stiga upp och gå till fly. Tillsammans är det svårt, men adeln tillåter inte unga till den unge mannen att lämna den gamla kvinnan.

Ung man kamrater i den milda ansikte bruden, har förlorat kraften i den anda av stående runt skärmar slags död, den brinnande glöd, som de lovar att döden. Han ville inte avvika från sin älskade, men döden kan fånga dem när som helst.

Key målning i konsthistorien var förutbestämd att bli mästerverk "Pompejis sista dagar" K. Bryullov. Han fångade tidsandan och skapade målning av dem som vet hur man offra allt till förmån för sina nära och kära. Om vanliga människor vars moraliska begrepp är oändligt hög under svåra prov. Synen på hur modigt de gör har sjunkit till sin del av bördan, bör tjäna som ett exempel som i alla era och var som helst verkar en sann kärlek till människan.