Otar Ioseliani, regissör: biografi med foto

Otar Ioseliani är en regissör som tar bort raffinerade, ironiska, intellektuella filmer. Hans arbete är knappast bekant för en stor krets unga åskådare, hans band sällan samlar hela rum, men han har en armé av fans runt om i världen. Han tillhör sekelskiftet, men Ioselianis moderna band är relevanta och efterfrågade.

början av vägen

Otar Ioseliani, vars biografi nu finns i hela filmens encyklopedi, föddes i Tbilisi (då Tiflis) den 2 februari 1934. Hans far var en kunglig officer, modern utbildades vid Institutet för ädla Maidens. Sedan barndomen talade Otar flera språk, gick till musikskolan, han påminde om att han var lycklig att absorbera kulturen från gamla tider. När Otar var väldigt ung blev hans far undertryckt och pojken upptogs av kvinnor: mamma, mormor och moster. År 1952 tog han examen från musikskolan i violin och ledande klasser. Regissören sade att ett av hans starkaste ungdomliga intryck var för honom filmerna av John Ford, René Claire. Då insåg han att bio är en mycket allvarlig sak, men han har inte försökt detta yrke ännu.

Förståelse av yrke

Efter skolan går Otar till Moskva och går in i Moscow State University vid fakulteten för mekanik och matematik. Han studerade där i tre år. Men en dag under ett besök på en militäranläggning inser han att han vill göra något mer fredligt och dra tillbaka från Moskva State University. Så Ioseliani, Guds ledare, börjar en ny väg. Han motstod en enorm konkurrens och gick in i VGIK under AP Dovzhenko och ME Chiaureli, där han studerade fram till 1961. Mästarna passerade inte bara yrkets hemligheter utan också formade världsöversikten av eleverna. Ioseliani redan från studentbänken utmärks av stort oberoende av åsikter och fritt tänkande.

Första fungerar

Redan i sitt studentarbete försökte Otar Ioseliani, studentdirektör, att lägga in en djup filosofisk idé. Även i dokumentärfilmerna visade han sig som en djup känsla och filosoferande författare. I sin första dokumentarfilm "Sapovnela" visar regissören framtidens särdrag i hans arbete: musikalitet, andlighet i naturen. Hans avhandling "april" orsakade en stor skandal, eftersom anti-sovjetiska motiv var närvarande i det, sade kommissionen att karaktärerna (unga och flickan) beter sig odödligt, filmen var nästan pornografisk. Även om Ioseliani i en symbolisk form försökte förmedla en enkel sanning om att kärlek måste skyddas från livets bördor som kan döda känslor. Han var tvungen att skjuta en dokumentärfilm "Gjutjärn", för detta arbetade han ett år på en metallurgisk fabrik. Så började Ioselianis svåra väg i yrket.

Atmosfär av stuffiness

I slutet av VGIK Ioseliani började regissören, vars biografi var så svår, leta efter en möjlighet att arbeta med yrke. Han lyckas släppa två kortfilmer: "Akvarell" och den misshandlade "april". Men han har gått bra jobb länge, och bara 1968 släpptes hans första fullbandslista "Listopad". Bilden är svår att släppa på skärmarna, censur klamrar sig till olika bagage och lägger fram löjliga anklagelser. Men fortfarande kom tejpen ut och för sin unga regissör fick ett pris i Cannes och ett pris från den franska filmakademin. Georges Sadul "För bästa debut".

Nästa bild av Otar Ioseliani var dokumentären "Ancient Georgian Song" om Georgiens antika vokalkonst - polyfoni. Men han fick inte censurera, filmen låg på hyllan i många årtionden. Regissören tar bort spelbilden "Det fanns en songbird thrush", som också är mycket lång och svår att ta konstrådet. Författaren är anklagad för anti-sovjetiska känslor, genom att han visar en atypisk hjälte för sovjetstaten. Denna filosofiska tejp är en modell av det redan bildade konstnärliga sättet av Ioseliani. I filmen finns det nästan ingen dynamik, landskap, stilleben åtföljs av enastående georgisk musik. Betydelsen är född inte av ord och handlingar, utan av filmens sammansättning. "Pastoral" erkändes som främmande för sovjetisk bio och förbjöds. Regissören fick inte längre filma, han tillbringade 7 år utan arbete, livet blev outhärdligt.

emigration

Otar Ioseliani, regissör, frihetsälskande man, var för den sovjetiska intelligensenia utfärdandet av frihetens anda, hans filmer var kult, även om få såg dem. Men filmskaparen själv var väldigt svår att leva, han ville arbeta, och han hade inget sådant tillfälle. Ioseliani var nära vänner med Sergei Dovlatov, som vid den tiden länge bodde i USA. En annan av hans nära vänner, Vladimir Vysotsky, dog, bland annat på grund av oförmågan att leva fritt. Goda vänner Otar - Joseph Brodsky och Mikhail Baryshnikov - har redan lämnat för USA. Ioseliani var i en sådan situation att han, förutom emigration, inte hade något sätt i livet. Han var tvungen att ge upp antingen från moderlandet eller från sig själv. Men han lämnar utan en demonstration av landet. Ioseliani utvecklar orsaken till en personlig karaktär och utan känsla lämnar för Frankrike.

Arbeta i Frankrike

Nära Paris Otar Ioseliani, vars filmografi hittills har bestått av endast tre spelfilmer, tar bort bilden "Moonens Favoriter", som han tänkte i Georgien. Filmen visar sig vara mycket framgångsrik, den mottar priset på den venetianska festivalen och det stora erkännandet av den europeiska allmänheten. Så börjar regissörens nya framgångsrika liv. Nu tar han regelbundet bort tejpen "Och ljuset" och "Jakt på fjärilar" tillsammans med "Favoriterna" som består av guldfonden i Ioseliani. Totalt skottar han i Frankrike sex filmer som har gått med olika framgångar runt om i världen.

avkastning

År 2006 börjar Otar Ioseliani, vars biografi gör en cirkel och returnerar den till sitt hemland, börja göra filmer med deltagande av ryska producenter. Han kommer alltmer till moderlandet, deltar i festivaler, ger intervjuer. Det finns en slags retur, även om Ioseliani fortsätter att leva mer i Frankrike. Men nu kallas han igen en georgisk regissör. I det internationella laget skjuter han flera nya filmer: "Gardens in Autumn", "Chantrap", "Winter Song", där han framträder som en mogen mästare med sin unika världssyn. De är fulla av djup symbolism och metaforer. Konstnären genom åren avviker alltmer från tomten i riktning mot föreningar och tips. Dessa band presenterades för premiärutställningen i Georgien och Ryssland, de fick flera priser på europeiska festivaler.

Bästa filmerna

Otar Ioseliani, regissören, vars namn är känt för fans av kvalitets europeisk film runt om i världen, sköt bara 12 filmer på 40 år. Men kvaliteten på hans filmografi är mycket hög, bland hans arv finns inga misslyckanden. I varje band rör han sig stadigt mot kristalliseringen av hans konstnärliga metod. Därför är det inte lätt att välja de bästa bilderna i hans arv. Det finns kritiker som skiljer den "gyllene" perioden av Ioseliani och hänvisar till det tre verk: "Månens Favoriter", "Och det var ljus" och "Jakt på fjärilar". Några filmexperter säger att den riktiga Ioselianen uppträdde i trilogin "Sanning i vin", "Måndagsmorgon" och "Trädgårdar på hösten". Hur som helst, för varje tittare, har mästaren sin egen film, som kan bli en favorit och det bästa.

ära

Otar Ioseliani är en regissör som inte är bortskämd genom officiellt erkännande av myndigheterna i något av de tre länder där han arbetade. Det är dock synd att klaga, för att han har en enorm samling utmärkelser och priser från olika festivaler. För hans 12 verk mottog han mer än 20 utmärkelser. Bland dem är sådana prestigefyllda priser som FIPRESCI på Cannes Film Festival, utmärkelser på Venedig, Berlin, Moskva Filmfestivaler. Han är ägare av utmärkelserna "Felix", "Nika", "Golden Aries", namnet J. Sadoul, "The Golden Knight", Italiens kulturministerium, Locarno filmfestival "För bidraget till bio". Ioseliani tar alltid hänsyn till beröm och säger att han helt enkelt gjorde vad han kunde.

Ioseliani idag

Hittills har Otar Ioseliani, regissören, vars filmer blivit en del av världsbiografens guldfond, en levande klassiker. Hans namn är placerat bredvid namnet Buñuel, Godard, Parajanov. Han tillbringade hela sitt liv graciöst avvikande från att kritisera politiska system, även om han inte är en anhängare till statens kapitalistiska eller kommunistiska modell. Han är en sångare av frihet och enkelhet. Smärtan för hans hemland bryter emellertid ibland igenom i sina filmer, och han lyckas inte helt komma ur politiken. Så, i tecknet "Georgia One" kunde han inte avstå från att anklaga de sovjetiska myndigheterna. Men idag går Ioseliani in i djup symbolism och försöker fly från vardagen, hans väg är en filosofisk reflektion över det eviga.

Regissören fortsätter att bo i Frankrike, men ofta i Georgien, där han hade släktingar. Hans familj gjorde han aldrig, även om det fanns legender om hans många romaner.