Barnett Newman - ett abstrakt sätt

Barnett Newman - en framstående representant för den amerikanska divisionen av abstractionism. Han föddes 1905 i New York. Det är också vanligt olika stavningen av sitt namn: Newman. Den engelskspråkiga källor, är det känt som Barnett Newman.

Hur många målningar bevarade

Förresten, konstnären Barnett Newman förstörde allt hans tidiga målningar, var omkring fyrtio års arbete utplånades och tyvärr inte penseldrag. Så idag, prata om arbetet i Newman, forskarna demonteras bara "efterlevande" målningar av den sena period i mängden 120 stycken, låg på tidsramen i nästan tjugofem år.

stadier av bildningen

Hans föräldrar var invandrare från Polen, judar efter födseln. Barnett Newman målning ung studerade vid Art Students League, även känd som Art Students League. Denna period kännetecknas av kreativa experiment i stil automatik Jackson Pollock, Barnett Newman och sedan drar grafen, och det är huvudet går i figurens plan med surrealistiska tendenser. Det är anmärkningsvärt att samtidigt skapade han en konstskola tillsammans med sådana siffror of American Art av det tjugonde århundradet som Rothko, Motherwell och Baziotis.

Det är dags att öppna

Den första separatutställning, som presenterades enbart målningar av Barnett Newman, var bokstavligen krossas av konstkritiker i recensioner. Resultatet blev en långvarig depression och ovilja att visa sitt arbete för allmänheten, för att ta itu med än en konstnär kunde bara åtta år senare, när han bestämde sig för att sätta upp en retrospektiv av verk tillgängliga. Dessutom vid mycket tids Newman förstörde alla hans tidiga verk, så att vi kan säga med säkerhet att han inte bara krävde av mig mästare borsten, men också sårbara.

Den mest kända verk av Barnett Newman - målningar som skapas under perioden 1947-1970. Denna programvara blad, kallas på en patetisk sätt berätta om världen helt meningslösa penseldrag. "Budet", "enhet", "Chasm av Euklides", "Midnight blue" och andra verk abstractionist privata samlingar utgör idag, inklusive insamling av konstnärens familj, liksom ut i flera museer i USA. Museum of Modern Art i New York har kanske den mest kompletta samlingen, som omfattar olika perioder av konstnärens liv.

Det sätt Newman

Kritiker tror att företrädare för den amerikanska abstrakta expressionismen. En så framträdande teoretisk som Clement Greenberg, med tanke på denna målning rally vidhäftat därtill definition fält målning, som tydligt visar skillnaden mellan den skapade på ett linjärt sätt automatik glittrande ljusa färger och stora flygplan Rothko och Newman. "Målning Field" anspelar inte pastorala landskap, och karakteriserar kärlek två herrar till monotona stora horisontella plan i sitt arbete. Forskarna beräknade att med tanke på stil har en tydlig filosofisk undertext, och presenteras på duken färgade gränser verkligen inte delar och därför är det målning, förkunnar en av de stora amerikanska principer - frihet.

inspiration

Inspiration Barnett Newman (artist) öste mängder filosofi. Tillbaka i 1947, proklamerade han höga målet för all konst - för att inte vara kort sikt, se de epokgörande begrepp: liv, död, människa och natur. Komplicerade namn ges till målningarna, betonade olika känslor och känslor som konstnären försökte förmedla bara en färg i en meningslös värld. Tyvärr konstkritiker kunde bedöma detta tillvägagångssätt mycket senare.

Hur man ser på målningar Newman

Bland de konstnärer och konstälskare, det finns en oskriven regel: att få en helhetsbild av duken, är det nödvändigt att flytta bort från den på ett avstånd lika med dess höjd. Denna princip arbetade från medeltiden till renässansen, och många efter, men Barnett Newman insisterade på att hans målningar bör övervägas endast på nära håll. Vad som gör detta tillvägagångssätt? uppslukande betraktaren in i en värld av färgglada fält. Senare, en New York mästare började även att lägga upp instruktioner om hur man måste titta på hans målningar, direkt vid utställningar.

dyrt inköp

Något som inte accepterades av hans samtida fram till slutet av perioden av hans arbete, och särskilt uppskattat senare i vår tid. Amerikanska mästare målningar abstrakta stiga med jämna mellanrum till den mest framträdande auktionen, inklusive Sothebys auktionshus. En av dem, skjuts under klubban under de senaste åren, uppskattades till $ 30 miljoner.

Samtidigt, konstnärens arbete, inte alla gör bara positiva känslor. Arbetet med Barnett Newman Onement VI Några har kallat en av de mest meningslösa och motbjudande konstföremål någonsin kommer till auktionen. Priset för en bild på den sista försäljningen 2013 på Sothebys uppgick mer än $ 43 miljoner, samma arbete var en storskalig canvas badade i blå färg med en vertikal, platt tillräckligt med bandbredd. Creation tillhör den så kallade blixtnedslag i motsats till horisontella "fält". Totalmått av arbetet - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman "Ljus Anna" tillägnad hans avlidna mor. Strängt taget är det här en horisontell duk imponerande dimensioner, fylld med karminröd. År 2013 var "mästerverk" också säljs på auktion och säljs på auktion för summan av 106 (!) Miljoner kronor. På den tekniska sidan av duken är anmärkningsvärt i att Newman hade att brottas med kraften av ljusbärande röda, ta på extra ljusstyrka från genomskinlig vita grundade duk. Flera lager av röda lacken berövas denna kvalitet och göra det "tråkig" och "sörjande" vägen, enligt konstnären, han borde vara i den här situationen.