Målningen "Madonna Conestabile" Raphael

Rafael Santi föddes i 1483 i den italienska staden Urbino. Santi ofta kallas "målare av Virgin" eller "master Madonnas". Men den italienska målaren var på samma tidsschema, och arkitekten. Fader Raphael var också en konstnär, så suget efter skönhet - en släktdrag. En annan mentor efter sin far kan betraktas befälhavaren Petro Perudzhino, som hade på sin elev en allvarlig inverkan på visionen om konst. I slutet av 1504 flyttade Raphael till Florens, där han träffade kändisar från den tiden - da Vinci, della Porta, Michelangelo och många andra duktiga människor. De hade också ett visst inflytande på Raphael. I synnerhet kultur särskilja bild R. Santee - innan han flyttade till Florens och efter.

Värdet av bilden

Rafael Santi (1483-1520 gg.) Levde bara 37 år, men under den tiden har skapat många målningar och fresker. Ämnen av hans verk är varierat, men det är särskilt attraherad av religiösa genre, i synnerhet bilden av Madonna (i Santee mer än 40 porträtt av Our Lady). "Madonna Conestabile" - en av de tidigaste verk (förmodligen denna målning Raphael skrev vid en ålder av 20 år). Många kulturella experter säger att Madonnas fascination med porträtt av barn trauma. Vid en ålder av elva år Santi har förlorat sin mor och sin mors kärlek uteblivna försökte berätta i varje porträtt av jungfru.

Ett långt i Ryssland

Stående tidigare haft ett annat namn - "Madonna med boken." R. Santi skrev den i Perugia (region Umbrien, Italien) på uppdrag av aristokrat Alfano di Diamante (ca 1500-1504 gg.). Då bilden hade ärvt den gamla gallerister grafer Conestabile della Staffa, därav namnet "Madonna Conestabile".

Hustru till Alexander II - Maria Alexandrovna - ville köpa denna bild. Hermitage regissören Stepan Gedeonov gick med syfte att köpa tyg till Florens. Först var han avvisade, men år 1870 fortfarande köpte ett mästerverk för 310.000 francs. För Italien var det en stor förlust, men regeringen hade inte i sin budget så mycket pengar för att återvända målningen.

År 1871 blir porträttet till Vinterpalatset (St. Petersburg, ryska imperiet). År 1880 flyttar bilden till Hermitage av vilja Maria Alexandrovna. "Madonna Conestabile" förblev enda duk av Raphael i ryska samlingar. Just nu kan porträttet ses i rumsnummer 229 i Eremitaget.

Från trä till arbetsytan

1881, Eremitaget i S: t Petersburg inleddes processen att överföra från trä duk på duken. Även här visade det sig att vid första Mary höll ett granatäpple - en symbol för Kristi offer och blod. Det är känt att detta motiv Santi tog över från sin herre Petro Perudzhino.

"Madonna Conestabile". Beskrivning av bilden

Detta sker i form av en liten porträtt medaljong (kort för italiensk rotondo -. Round). Den fyrkantiga ramen cirkeldiameter av 18 cm. Denna form ger en känsla av slutförande av målningen. Ursprungligen målat på trä med olja. Ramen är också dras till originalet. Denna svarta och guld ornament i mixen. Bilden är mycket litet format och mer som en illustration av den religiösa boken.

Raphael "Madonna Conestabile". Beskrivning porträtt

Kvinna silhuett dras precis i mitten av alla webben. Barnets kropp är på samma lutning som moderns huvud. Mary klädd i röda körsbär klänning helt skyddad blå näsduk. Unga målare Raphael ( "Madonna Conestabile") tog mest levande färger - röd, blå, grön - och kunde kombinera dem harmoniskt. Blå scarf inte samman med himlen färg. En röd klänning ser inte flashiga.

Jesusbarnet tittar noga på sidorna i boken (förment - en bönbok), vilket skapar ett intryck av att han läser det. De mjuka linjer i Moder individer och barnet Jesus uttryckte ömhet, kärlek och harmoni. Form formad medaljong håller enhet siffrorna och landskapet och ger hela scenen en särskilt harmonisk karaktär. Rundad form stryker perfekt den släta skulderlinjen, huvudet linjen och den andra armen av en ung kvinna. Med halo "master Madonnas" betonade gudomliga avbildas människor.

Liggande i ett porträtt

I sin berömda målning "Madonna Conestabile" Rafael Santi målade Maria och hennes barn med en bok om en bakgrund av den vackra umbriska natur: kullarna runt sjön, tunna kala träd, en grön mark, de snöklädda bergen i fjärran. Om du tittar noga i bakgrunden, kan du se lokalbefolkningen - italienarna lugn dopp i en liten kanot och någon bara promenader i bergen. Detta är en bild av våren uppvaknande av naturen. Bilden av en ung Madonna är helt i linje med detta slag - samma mild och blomstrande. anser också att konstnären själv är ung i kropp och själ. En av de första porträtt av Guds moder lurar en ny syn på Skaparen.

Man tror att konstnären lämnade porträttet "Madonna Conestabile" ofärdiga på grund av en övergång från Umbrien till Florens. Detta är dock hela charmen av de fascinerande konstverk.