Mikhail Fokin: kort biografi, arbete, privatliv, foton

Modern balett kan inte föreställa sig utan Mihaila Fokina. Han har haft en revolutionerande inverkan på den här typen av konst. Prominent reformator av baletten, som blev grunden för ära ryska skolor runt om i världen i 20-talet - Mikhail Fokine. Han levde ett underbart liv. Att bli en konstnär hölls i svåra tider, men det gjorde inte bryta hans ande och bara stärkt tron på kraften i konsten.

barndom

Mikhail Fokin, en kort biografi som inte får plats i några få ord - föregångare av modern balett, startade sin resa i fjärran från mediet av dans. Han föddes i en rik köpman familj, och fadern vägrade blankt att se sonen till en dansare. Men mor besatt konsten att balett, kunde motstå sin mans åsikt. Hon gav sin son balettskola, en klassrepresentant i den berömda balett dynastin Nicholas Legat, särskilt eftersom pojken har en stor naturlig böjelser. Även lärarna var Misha Pavel Gerdt och Platon Karsavin utestående dansare av hans tid. Petersburg School of exceptionell betydelse fästes till baletten teknik och studenter tillbringat många timmar i klassrummet, liksom deltagit i produktioner av Mariinskijteatern. Därför den grundläggande bildandet av Mihaila Fokina balett ägde rum i miljön, är det präglas av andan i den klassiska skolan, ser sina fördelar och nackdelar.

Familj utbildning har hjälpt lite dansare att få grundläggande kunskaper i musik och teckning och utveckla sina naturliga förmågor i framtiden Mikhail även allvarligt tänka på konstnärskap. Och, naturligtvis, är denna kunskap till nytta för honom på regissören.

balett karriär

Lag om den stora scenen av Mariinskijteatern Fokine inleddes under skoltiden, var han inblandad i produktioner av "Nötknäpparen" och "Törnrosa". I slutet av sin skola inskrivna i truppen, och steg han snabbt till solist, utföra roller i "Le Corsaire", "Törnrosa", "uppvaknandet av Flora" och andra produktioner.

Men dansen inte ge honom en känsla av livets fullhet, såg han sig själv som regissör. Titta på arbete av framstående koreografer Marius Petipa och Lev Ivanov, Mikhail Fokin producera sin egen ta på den klassiska baletten, och han har en stark åsikt om nödvändigheten av en modernisering av dans.

Mikhail Fokin: koreograf innovatör

Det första meddelandet om Fokine anförtrott under sina studier på skolan. Men den verkliga koreograf han blev bara 1905, och senare kommer att officiellt accepterat tjänsten som direktör vid Mariinskijteatern. Studera M. Petipa dans systemet börjar Fokin att formulera sin egen teori. Redan som nybörjare dansare, skrev han ett brev till teatern med förslag om reformering av balettföreställningar, men då är det bara inte uppmärksamma.

Den första betydande arbete visas i 1907-08 år, "egyptiska Nights", "Den döende svanen", "sylfiderna", när det blir mer och mer kända enastående koreograf Mikhail Fokine. Biografi förändrats dramatiskt efter hans möte med Sergeem Dyagilevym. Entreprenör föreslog koreograf att delta i skapandet av baletter för turné i Paris. Inom tre år, är det den enda koreograf Fokine ryska säsonger, under årens lopp han kunde samlas kring honom en anmärkningsvärd team, som inkluderade Alexander Benois, Bakst, Anna Pavlova, Nijinsky V., I. Rubinstein, T. Karsavina. Han skapar sin enastående arbete som fortfarande fascinerar tittarna. Den spelar "Scheherazade", "Carnival", "Eldfågeln", "Underwater", "Narcissus", "The Blue Gud", "Specter de la Rose", och toppen av kreativitet - "Petrushka" till musik av Igor Stravinsky.

Fram till 1918 Fokin kombinerat arbete med Diaghilev med föreställningar på Mariinskij, men händelserna i Ryssland tvingade honom att lämna landet i tid flyttade han till USA, där öppnade första balettskola och sätta på pjäser med rysk musik, "ryska helgdagar", "Thunderbird" "Paganini" till musik av Rachmaninov och "rysk soldat" av Prokofjev. Under sitt liv Fokine koreograferad 70 baletter, som var och en har sina egna slutsatser. Han ingjuter en kärlek till amerikansk klassisk balett, som utgör en nationell skola och tradition. Fokine baletter har blivit en riktig skatt av danskonsten i 20-talet, kunde han skapa sin egen skola och gjort ett antal upptäckter.

"mot strömmen" reformistiska idéer Mihaila Fokina

I början av 20-talet, hade balett inte den bästa av tider ansågs det en döende konst, behövde han en ny drivkraft för utveckling. Dans behövde en ny skapare, frälsare, och så koreograf för den ryska baletten var Mikhail Fokine. Den kreativitet konstnären alltid förändra synen på klassisk dans och balett gav en ny impuls till utvecklingen. reform Fokina var det faktum att han erbjöd sig att skapa inte enskilda danser och integritet av arbetet, som kombinerar plast, musik och natur. Även hans förtjänst var att återuppliva den manliga dans, som redan är ganska försvann då. Det skapar nya genrer: balett miniatyrer, plotless plast skisser.

Samarbetet med den stora

I sitt arbete Fokin försökte att samarbeta med likasinnade, människor som är kär i konsten. Han var fylld med idéer mugg "World of Art" och aktivt locka framstående konstnärer att skapa sina föreställningar. En separat tema i biografin av koreograf - en tandem av Mikhail Fokin och Anna Pavlova. Tillsammans började de arbeta på pjäsen "sylfiderna", som helt har kunnat visas geni båda skapare.

En annan stor framgång var upptäckten av Fokine Vatslava Nizhinskogo, som han såg i klassrummet och uppmanades att hans show. Under flera år, dansaren var upptagen varje föreställning Fokine.

integritet

Livslängden på geni är ofta svårt att kombinera med en familj, men det finns de lyckliga som lyckas kombinera det, det var så Mikhail Fokine. Hustrun till regissören - en ballerina Vera Antonova - deltog i produktioner av Fokine, koreografen, födde hon en son, och hela mitt liv hjälpte hennes make.

I synnerhet med det öppnade en balettskola i New York, där Fokin arbetade fram till sin död.