Konst och underhållningKonst

Popkonst i går och i dag

Pop Art - en internationell rörelse i konsten, särskilt i måleri, skulptur och grafik, uppstod självständigt i England och USA i mitten av 1950-talet och blev 1960 den dominerande formen av konstnärliga uttryck i Nordamerika och Europa. Bilderna, tagna i media, reklam, som skapats med syfte att sälja produkter och tjänster, visas i fotorealistiska sätt.

Termen "Pop Art" myntades under diskussionen av en oberoende grupp av konstnärer artefakter av populärkulturen vid Institute of Contemporary Art (ICA) i London. Denna grupp ingår målaren Richard Hamilton, som är känd som författare till den första pappers collage i denna riktning, och den välkända skulptör och grafisk Eduardo Luidzhi Paolotstsi. I media var term som först användes 1958 av kritikern Lawrence Elloueem, som beskrev den senaste formen av konstnärliga uttryck som en "lägre" nivå av kultur i förhållande till kontinuum av bildkonst, som omfattar annonsering, science fiction illustration och fordons styling.

Pop art idag oftare i samband med arbetet i New York Artists: Endi Uorhola, Roy Lichtenstein, James Rosenquist och andra. Men de viktigaste händelserna som har blivit en del av en ny form av konst, som äger rum i olika länder (Storbritannien, Spanien, Belgien, Italien, Nederländerna, Japan). Efter motioner abstrakt Expressionist och neodadaizma pop återinförande i identifierbara bilderna var hög skjuvning i en modern riktning. De studerade ämnena tillhörde inte den traditionella "hög konst", tillägnad teman mytologi, historia och värderingar som är viktiga, funktionerna i omvärlden.

Popkonst, märker människor i deras vardag, vänner och bekanta föremål, så försökte höja populärkulturen till nivån av konst. Skapa målningar eller skulpturer som skildrar föremål i vardagen, konstnärer försökte sudda ut gränserna mellan "hög" konst och "låg" kultur. Concept ligger i det faktum att det inte finns någon hierarki i kulturen och för inspiration, kan du använda någon källa som är den viktigaste egenskapen hos riktningen. Artister har insett att det inte finns någon särskild tillgång till någonting, vare sig det är en värld av naturen, arkitektoniska miljö, själen. Enligt deras uppfattning, allt sammankopplade, och de ville visa dessa anslutningar bara i hans konst. Kanske på grund av det faktum att de kommersiella bilder fäste särskild vikt är en av de mest kända stilar av modern konst just popkonst.

"Photoshop" gör det möjligt att skapa effekten av retrostil, som i modern tid är mycket populär i inredning. Det finns även ett speciellt utbildningsprogram, så nu alla kan bli nästan Roy Lichtenstein eller Andy Warhol. Faktum är att många av de konstnärer startade sin stellar karriär inom kommersiell konst. Till exempel Endi Uorhol var en mycket framgångsrik illustratör för tidskrifter och grafisk formgivare, Dzheyms Rozenkvist - målare av skyltar, Edward Ruscha - grafisk formgivare. Deras erfarenhet berikat kraftigt visuella vokabulär av populärkulturen.

Popkonst i inredning gör det till en ovanlig och mycket färgglada. Syftet med stil, relaterade till "uppror" mot de konservativa normer i konsten - vara djärv och lyxiga. Bilder som används för dekoration, kan vara av olika storlekar (från små till stora illustrationer väggen "målningar"). Den ljusa färgpalett omedelbart dekorera alla rum och se till att väcka uppmärksamhet. Målningar som skapats i Photoshop, med effekten av popkonst kan hängas ovanför soffan, sängen, öppen spis (i förekommande fall). Du bör också tänka på möbler: soffor, fåtöljer, stolar, bord. Det är önskvärt att den är av enkla former, men samtidigt garish, med futuristiska element (t ex sätes-ägg) med ornament, kontrasterande mönster.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.birmiss.com. Theme powered by WordPress.