Roll är en mening i det kreativa livet? anamnes

Även i de gamla grekiska teaterns dagar uppstod en uppdelning i vissa typer av tecken. Således uppstår aktörens roll - fördelningen av roller i enlighet med externa data, vilket ledde till att aktörerna var tvungna att förkroppsliga endast en bild fram till förra seklet under hela livet.

I antikens Grekland delades dramatiska verk in i två huvudtyper: tragedier och komedier. Följaktligen fanns det två typer av aktörer - tragedier och komiker. Hit i någon grupp bestämdes till stor del inte av spelets stil, utan av aktörens externa data. Tragedier var människor som var långa, välbyggda, med låg röst. Deras motsats är att aktörerna är låga och fulla och talar i hög röst. De kunde bara utföra komiska roller.

Medeltida italienska Komedi del arte utvidgade de gamla bilderna och skapade en ny roll. Dessa är tjänare, herrar, och också hjältar-älskare. Ett kännetecken för komedi del arte - en lädermask, en obligatorisk egenskap hos karaktären. I början av den teatraliska karriären valde varje skådespelare en mask för sig själv, och då spelade han nästan hela sitt liv bara en roll. Teaterhistorikerna nummer mer än hundra olika masker, men de flesta hörde till liknande tecken, som skilde sig från varandra endast med namn och små detaljer. Skådespelare utför kvinnliga roller utan att använda masker.

Under 1700-talet fortsatte den franska teatern att skapa de viktigaste hållbara bilderna i drama och cementerade rollfördelningen för aktörerna av vissa psykofysiska data. På den tiden uppträdde begreppet roll, en term som härstammar från det franska ordet "emploi", som översätts som "roll", "position", "användning".

För att kunna spela en roll måste skådespelaren möta en viss uppsättning krav, bland vilka, som i antiken, inkluderar tillväxt, kroppsbyggnad, röstklang, typ av ansikte. Men rollen är inte bara karaktärens utseende, utan även de declamatory och plastiska funktionerna, beteendelinjen. Övergången från en roll till en annan var inte godkänd, så som i den medeltida teatern, utförde skådespelarna monotona roller i hela sin teaterkarriär, förbättrade sina färdigheter och försökte lägga till en viss känsla för karaktären. De enda undantagen var åldersroller, för vilka förvaltningen av teatern översatte äldre aktörer.

I den franska teatern i XVIII-talet verkar en sådan skådespelerska som ingenjör - en uppriktig men naiv och enkelmodig tjej. Heroes-unga män i ett sådant karaktärs lager kallades för enkelhet. Subretret (tjänarens manliga variant) utmärks av glädje, livfullt och livligt temperament, ofta gör denna karaktär sina mästare ovärderlig hjälp i kärleksärenden. Begreppet travesty framträder Det innebär att kvinnans roll spelas av den manliga skådespelaren och vice versa.

Skådespelarna skulle därför ha spelat samma roll hela livet, om Konstantin Stanislavskij och Mikhail Chekhov inte påstod att teaterrollerna är frimärken som hindrar utvecklingen av skådespelande talanger och inte låter den manifestera sig till fullo. Denna åsikt mottogs med misstro, men nu ser vi den fantastiska reinkarnationen hos moderna aktörer, vi ser att de stora regissörerna hade rätt.