Idag kommer vi att presentera den franska konstnären Jean-Antuana Vättö (1684-1721). Han levde endast 36 år, dog av tuberkulos, men lämnade ett arv poetiska "tappra kulisserna", rörde med ironi och subtila lyrik, genomsyras av nåd och harmoni.
Kort information om målaren arv
Jean-Antuan Vättö föddes i provinsen i en fattig familj. Innan han nådde Paris till fots och började arbeta på teatern, ständigt dra från naturen och har inte fått yrkesutbildning. Bildandet av Watteau som konstnär hänvisar till de 26 åren, och blomningen av kreativitet - till 32-m. Vi måste komma ihåg att efter 4 år av sitt liv riva av sjukdomen. Hans samtida inte bara uppskattar målningar av Watteau. Antoine - Jean ger dem en glädje. En sådan framgång bör tillskrivas det faktum att målaren såg annorlunda "tappra scener", som vid denna tid var kända. Vättö Antuan målning - Jean skrev, inte bara som en hyllning till konst och kärlek. Han satte dem på djupet, som senare tillgängliga för hans anhängare. Allteftersom tiden går, och hans arbete kommer att länge glömt. Poets av artonhundratalet öppnar målning av Watteau. Antoine - Jean kommer att vara särskilt uppskattas av Baudelaire, Verlaine. Han tillägnade dikten T. Gautier. Bröderna Goncourt kommer att anta att målningarna Vättö Antuan skrev skapa mönster av poesi och drömmar. Inspirerad av målningar av Watteau, skapade kompositören Claude Debussy pianostycke baseras på huvud målningarna "ombordstigningen för Cythera."
Den första mästerverk av Watteau
Konsten att vara behaglig i samhället målare imprinted på den produkt som nämns ovan. Förfining och förfining skilja "Pilgrimage ...", som skapades 1717. Ett pussel för forskare, returnera den till ön och segla på det. Vid foten av statyn av Venus young kvinna hör komplimanger hennes Beau, som står framför henne på hans knä. I nästa par ivriga händer satellit matar dam som fortfarande sitter på marken. Det tredje paret är värt. Damen ser tillbaka med beklagande att titta på den plats där hon var glad. Vid foten av hennes sällskapshund står, som representerar lojalitet. Resten av pilgrimerna med skämt och buller ner till gondol, som gungar på vattnet som en gyllene dröm, tvinnat med kransar av blommor och crimson siden. Färgningen består av varma rosa och gyllene toner, som kompletteras av grönt och blått. I samma poetiska Manner "tappra scener" som utförs av Jean-Antuan Vättö målningar med titlar: "Fix" och "Capricious" (ET) "lektion of Love", "Visa av träden", "samhället i en park", "Love Song "Venetian semester."
The National Gallery i London
Det ligger ett känt Watteau arbete, skriven i 1717, - Le gamma de l'amour. Diagonal komposition uppmärksammar de stora siffrorna i förgrunden: flickan i den lummiga skimrande taft klänning, nyanser av vilka knappt röra duken med en borste, en målare ordinerats. Mycket höjde hår öppen graciös hals modell. Anteckningar i handen - bara en ursäkt för att hennes följeslagare var fri att undersöka urringade korsett, jäsning flickan och själv en mild serenad eller mindre ivriga blickar. Ovanför dem placerade strikt byst av filosofen, som inte stör varandra entusiastiska par. Eftersom de inte bryr sig om de andra tecknen i den andra planen. Center bosatte sig i rosa och gyllene toner som sticker ut mot bakgrund av grönskande park.
Hermitage, psykologisk studie
Den tappra genre scen "Capricious" ingenting distraherar uppmärksamhet från de två tecken: en ung flicka och hennes erfarna följeslagare i kärlek. Modellen är variationerna: brott alltför uppriktig tal gentleman och stanna eller gå lyssna på hans komplimanger. Hon tjurade och redan plockar upp en fluffig kjol. Hennes kamrat imposingly placeras bakom henne och inte försöka övertala henne att stanna. Den mycket erfaren, han vet att nästa möte är oundviklig och kommer att leda till leverans av denna unga varelse. Jean-Antuan Vättö målning fyller inte bara poesi, men också subtilt inträngning i inre värld av sina karaktärer.
Berlin, "tecknet Gers shops"
Under 1720 ville helt sjuk artist att skriva tecknet för antikaffär på sin vän Gers, men det var alltid bara en bild, som vördnadsfullt övervägas. Detta är den sista mästerverk som Watteau skrev fingrar växande kallt. Duken, som består av två delar, är helt annorlunda från alla tidigare verk. Den arbetar med butiken inredning, snarare än med naturen. Den främre väggen är "bort" av konstnären och betraktaren ser vad som händer i butiken, och även den kullerstens parisisk gata. Tre av väggarna från topp till botten täckta med bilder av olika storlekar. säljaren noggrant staplade i en trälåda porträtt av Ludvig XIV, som nyligen hade dött i förgrunden. Ett porträtt av hans släkting, kungen av Spanien Felipe IV, hängande högt i det vänstra hörnet. Den andra delen visar köparna som ser genom glasögondelar stora bilden formad som en oval. Resten av målningarna på väggarna är stilleben, landskap och mytologiska scener. Kanske konstnärens avsikt var att presentera hela historia målning och dess förändringar som en konstnär, som förra drömmande och tyvärr ser tillbaka på dessa år.
Vi har undersökt en liten del av målningar, som skrev Jean-Antuan Vättö. Berömda målningar av konstnären är alla stora museer runt om i världen.