Bilden av Katherine i pjäsen "åska" tragedi "kvinnors intresse" i tolkningen av Ostrovsky

Bilden av Katherine i pjäsen "åska" är den bästa kontrast till de bistra verkligheten i ryska före reformen period. I centrum för den pågående drama - konflikten mellan huvudpersonen för att försvara de mänskliga rättigheterna, och fred, som driver kraftfulla, de rika och mäktiga människor.

Katherine som förkroppsligandet av ren, stark och ljus i människors själ

Från allra första sidorna i produktbild Katherine i pjäsen "åska" inte kan undgå att väcka uppmärksamhet och få genomsyras av sympati. Ärlighet, förmågan att djupt känna uppriktigheten i naturen och en förkärlek för poesi - det är dessa egenskaper som skiljer sig från företrädarna för Catherine "mörka rike". Huvud hjältinna Ostrovsky försökte fånga skönheten i det enkla folk i själen. Sina känslor och känslor hon uttrycker opretentiös och inte använder de förvrängda ord och uttryck vanliga bland köpmännen. Det är lätt att se att talet i sig är mer som Catherine melodisk låt, är det fylld med diminutiva ord och fraser: "sol", "gräs", "duggregn". Otroligt uppriktighet hjältinna utställningar, berättar om deras fria liv i faderliga huset bland ikonerna, tysta böner och blommor, där hon bodde "bara en fågel i naturen."

Bild av en fågel - en exakt återgivning av sinnestillstånd av hjältinnan

Bilden av Katherine i pjäsen "åska" är det bästa sättet gemensamt med fåglar, folk poesi symboliserar frihet. Att prata med Barbara upprepade gånger hänvisar hon till denna analogi och hävdar att det är - "fri som en fågel som föll i järnbur" I fångenskap henne ledsen och smärtsam.

Livet i hus Catherine Kabanov. Kärlek Catherine och Boris

Huset Kabanov Katerina, som är inneboende i drömmar och romantik, känns ganska konstigt. Förödmjukande tillrätta in-law, vana att hålla alla hushåll i rädsla, tyranni atmosfär av lögner och hyckleri förtryckta flicka. Men mycket Caterina, som till sin natur en man med stark, fast, vet att tålamod henne finns det en gräns: "Jag vill inte bo här, så jag kommer inte, även om du klippa mig" Barbara ord som ingen fusk i det här huset inte överlevde, orsaka en kraftig förkastande av Katherine. Hjältinnan konfronterar "den mörka rike", hans order inte har brutit i sin vilja att leva, lyckligtvis, inte gör det för att vara som andra boende i huset Kabanov och de flesta börjar förställa och ligga vid varje tur.

Nytt ljus på bilden av Katherine i pjäsen "åska", när hon försöker att bryta sig loss från "hatiskt" i världen. Hon kan inte och vill inte älska liksom invånarna i "den mörka rike", är det viktigt frihet, öppenhet och "ärlig" lycka. På den tiden övertygar Boris henne att deras kärlek är fortfarande hemlig, Catherine vill veta allt om det, för alla att se. Hon ändrar Tikhon, hennes man dock vaknat i hennes hjärta verkar ljus känsla för henne en dödssynd. Och just i det ögonblicket läsaren ansikte mot ansikte med tragedin i en kvinnas själ, dess lidanden och plågor. Från det ögonblicket Catherine är en konflikt inte bara med miljön utan också med sig själv. Det är svårt att göra ett val mellan kärlek och plikt, försöker hon förneka sig själv kärlek och vara lycklig. Men kampen med sina känslor för mycket för bräcklig Katherine.

Livsstil och de lagar som råder i omvärlden för en kvinna, sätta press på henne. Det syftar till att ångra sina handlingar, rena sin själ. Att se på väggen i kyrkan av målningen "Yttersta domen", inte Katherine inte stå upp, faller han på knä och börjar att offentligt ångra synd. Men även detta inte ta flickan till önskad lättnad. Andra hjältar dramat "åska" Ostrovsky inte kan stödja det, även en nära anhörig. På begäran av Catherine att ta henne härifrån Boris vägrar. Den här mannen är inte en hjälte, han är bara inte kunna försvara antingen själv eller sin älskade.

Död av Catherine - en stråle av ljus lyser den "mörka rike"

På alla sidor Catherine faller ont. Den konstanta jaga av mor-kasta mellan plikt och kärlek - allt detta leder så småningom till ett tragiskt slut för en kvinna. Hade tid under sitt korta liv att känna lycka och kärlek, är det helt enkelt inte kunna fortsätta att leva i huset Kabanov, där sådana begrepp inte existerade. Den enda utvägen ses i hennes självmord: framtiden skrämmer Catherine och graven ses som frälsning från plåga själen. Men bilden av Catherine i dramat "åska", trots allt, är fortsatt stark - hon valde en olycklig tillvaro i "buren" och ingen får bryta sin levande själ.

Ändå var död hjältinnan inte förgäves. Hon vann en moralisk seger över den "mörka rike", lyckades hon lite för att skingra mörkret i människors hjärtan, för att uppmuntra dem att vidta åtgärder, att öppna sina ögon. Livet självt har blivit hjältinnan i "Ray of Light" i mörkret polyhnuvshim och permanent lämnade sin lyster över hela världen av galenskap och mörker.