Hyperrealism: målningar, omöjlig att skilja från verkligheten

Visst alla har någonsin träffat i mitt nyhetssektion mönster liknar bilderna. Vid första anblicken är det svårt att förstå vilken typ av arbete som utförs med hjälp av modern digital teknik och inrätta en pensel och färg. Som regel är det ritningar av konstnärer, som har valt själva stilen på hyperrealism. Bilder synes mycket likartade bilder, men ofta bära mer.

Vad är hyper-realism

Denna stil verkade relativt nyligen och har redan vunnit många beundrare och kolliderade med hat dem som inte förstår innebörden av att kopiera verkligheten. Få konstnärliga stilar i målningen orsakade så mycket kontrovers som de lekt hyperrealism.

Den första operationen i världen har sett på 70-talet av XX-talet. Förvånansvärt exakt kopia av verkligheten så imponerad sinnen stilen ganska snabbt blev mycket populär. För närvarande, mer uppmärksamhet till det lockade oändliga argument mellan fans och fiender av ovanliga målningar.

Ämnet för konflikt mellan yttranden som regel blir det en fråga om vad man ska rita vad kan fotograferas. Kärnan i hyperrealism är att det drar betraktarens uppmärksamhet på de mest vanliga saker. Detta händer på grund av upprepad ökning av skal av komplex bakgrund och fantastiska bildskärpa. Konstnären, som valde själva stilen på hyper-realism, inte visnings inte införa sin åsikt - alla hans verk är enkla och förvånansvärt realistiskt.

Att rita giperrealista?

Syftet med konstnärens arbete, som verkar i hyper-realism stil, kan vara nästan alla objekt som fångade hans blick. Frukt, plastpåsar, glas, metall, vatten - allt kan utföras på följande bild. Som regel giperrealista visa betraktaren det markerade objektet som om under ett mikroskop, vilket ökar dess storlek flera gånger och låta en person att störta in i en helt annan värld.

Ofta konstnären försöker locka betraktarens uppmärksamhet på vissa detaljer, vilket gör det skarpare och långsamt lösa allt annat. Vid första anblicken du inte ens inser att uppmärksamheten fokuserad på just denna del av bilden bara för att det är konstnären ville. Det är en subtil psykologi giperrealista gör det möjligt att manipulera känslor. Men inte alla artister använder denna teknik - vissa föredrar att skapa arbete, helt kopiera verkligheten.

hyper-realistiska porträtt

Men bland de många verk fokuserar stil fans betalar porträtt. Rita en citron, som faller i ett glas vatten, är det svårt, men att förmedla känslor, humör och karaktär av en man är ännu svårare. Många samtida konstnärer komplicera sitt arbete genom att den hälls färgmodellen vatten eller olja för att göra det mesta av den ursprungliga målningen.

Men totalt sett giperrealista inte begränsa dig att välja ritning ämnen. Liksom många andra konstnärliga stilar i målning, kan denna typ av konst presentera publiken nästan vad som helst.

dragningen

Material som arbets giperrealista kan vara helt annorlunda. Mycket populär är verk gjorda med olja eller akryl. målar saftighet tillåter konstnären att skapa en kontrasterande, levande och verkligen attraktiv bild.

Men det finns andra material som skapar en verklig talang arbetar i stil med hyperrealism. Penna, till exempel, ofta bär porträtt. Det gör att du tydligt rita linjer i ansiktet, de minsta delarna av iris ögon, hår och så vidare. Färgpenna konstnärer giperrealista skapa otroligt soligt och ljust porträtt.

Akvarell är mer lämpade för att måla landskap i stil med hyperrealism. Bilden är ljus och luftig - genomskinlig färg kan du skicka utrymme bättre. Trots att konstnärer skildrar ofta cityscapes, skogar, sjöar och älvar, de sällan gå ut för kreativitet ut ur huset. Nästan alla bilder rubb giperrealista med bilder som de själva ofta gör.

kända konstnärer

Många såg målningar i denna stil, men få har hört deras namn. En av de mest kända är giperrialistov Will Cotton. Hans "söt" bilder kan inte låta bli att väcka uppmärksamhet. Som regel de skildrar flickor i molnen, som liknar sockervadd, eller en mängd olika desserter - kakor, kakor, pepparkakshus och så vidare ..

Det bör noteras landskap Rafaelly Spens, tillverkade i stil med hyperrealism. Målningar av den här artisten är slående i sin livlighet som gör dem praktiskt taget omöjlig att skilja från fotografier.

Gerhard Richter har skapat många verk i abstrakt stil, det är en av de mest kända giperrealista. Människor och föremål i hans målningar ser lite suddiga, som om ljuset passerar rakt igenom dem. På grund av denna ovanliga effekt Richter målningar lätt igenkännliga bland många andra.

Det är värt att hylla artister, risuyuschim i hyperrealism stil. Målningar som skapats av dem är exempel på den högsta hantverk.