Konceptuella konsten: dess mål - att förmedla idén om konstnären

Konceptkonst - samtida form av konstnärliga uttryck, där en viss koncept eller idé (oftast personliga (med ursprung i huvudet på artist) och komplexa) i form av en abstrakt, icke-överensstämmande bilder baserat på förnekandet av estetiska principer. Per definition är en pionjär inom denna trend, den amerikanske konstnären Sol Le Vitta, conceptualism idé eller ett koncept (begrepp) den viktigaste aspekten av arbetet. Detta innebär att beslutet fattades i förväg, och dess prestanda - bara en formalitet. Idén omvandlas till en mekanism.

Generellt sett är begreppet konst en kombination av olika trender, och inte närbesläktade rörelser. Och det har många former (inklusive: installationer, performance, happenings, ephemera). Det tänktes ut i den första halvan av nittonhundratalet, inte som en konstnärlig rörelse, men som en viss filosofi, som ifrågasätter betydelsen av konst i sig. Maurice Dadaist Duchamp, som introducerade en ny konstnärlig praktik, hävdade att idén om produkten är viktigare än dess fysiska representation. Sedan mitten av 1960-talet till mitten av 1970-talet konceptuell konstnär skapade verk, helt förkasta de traditionella idéerna om konst: estetiska, uttrycksfullt, kompetens (inklusive, och uppfyller marknadens krav).

Det är dock viktigt att förstå att konceptkonst utvecklats i en sekvens av avant-garde rörelser (Kubism, abstrakt expressionism och liknande), som har lyckats expanderat kraftigt gränserna av konstbegreppet. Begrepps (i strikt mening) är finaliter avangardistki tradition. I själva verket spelar det ingen roll om det motsvarar en extremt komplex intellektuell typ av subjektiva idéer om vad konst bör vara, eftersom faktum kvarstår. Vissa verk av konceptuella upplevda museer, samlare, konsthandlare som mästerverk av världskonst.

Låna från en mängd olika metoder (såsom minimalism) Conceptual konstnärer har försökt att tänka inte förlita sig på de teoretiska grunderna för konstpopmagneter konstform. Var starkt påverkad av den tidigare nämnda minimalistiska (sin enkelhet), de är samtidigt kategoriskt avvisat sitt koncept, som förkroppsligas i skulptur eller måleri, kännetecknande för perceptuella eller "känsla" konst (det skapas främst för visuell perception). Enligt honom "konceptuell" har ett annat syfte. Den gamla konsten att Egypten är mycket subjektiv och mycket symbolisk uttrycka idéer, kan det tjäna till viss del sin förening. Tanken, enligt konstnären, kan du göra i någon fysisk form. Förhållandet mellan konstnären, som använder alla delar av uttryck, hans arbete och betraktaren helt förändrat.

Konceptkonst - är inte bara en beskrivning av naturen i all dess mångfald. Konstnären uttrycker sin inställning till de sociala, politiska, teknologiska saker och processer. I många fall, betraktaren och konstnären själv blir en integrerad del av denna konst och dess grundläggande begrepp. Vad som började som en rörelse bland de många konst trender sextiotalet, tänkt att visa prioriteten för idén om konstnären, idag anses i aggregatet (som en estetisk synvinkel conceptualism) utövar ett stort inflytande på samtida former av konstnärliga uttryck.