Beskrivning av barockstil. Skulptur "Apollo och Daphne", "The Rape of Proserpina" (Bernini)

Skulptur Art har kommit till oss från djupet av tusentals år. Hellenic klassisk konst Europa lärt sig under renässansen av romerska kopior. Men rörelsen går obönhörligen framåt. XVII-talet krävde andra uttrycksformer. Så det var en "bisarr" och "konstiga" barock. Skulptur, måleri, arkitektur, litteratur - allt svarade på uppmaningen av tiden.

Ursprunget till termen

Framväxten av ordet "barock" är en hel del kontroverser. Det föreslås att den portugisiska versionen - "pärla", vars form är fel. Motståndarna till detta område som kallas det "absurt", "pretentiös", som i denna stil intrikat blandad kombination av klassiska former samt känslor, förbättrade ljuseffekter.

tecken på stil

Glans och majestät, illusion och verklighet, avsiktlig agitation och några onaturliga - det är barockstil. Skulptur - en integrerad del av det, som visar öppningen av den mänskliga bilden i konflikten, med ökad känslomässiga och psykologiska uttrycksfullhet av tecknet. Siffrorna i snabba och kraftiga rörelser, deras ansikten förvrängts av en grimas av smärta, sorg och glädje. Dynamiken i bilderna och den spänning som skapas i verken Lorentso Bernini. Med hjälp av en död sten, porträtterade han den dramatiska berättelsen, särskilt skickligt använda ljus. Art överlägsen sina samtida L. Bernini för vår tid är obestridlig. Skulptur i barockstil höjdes till den extraordinära geni denna höjd. Hon ville vara som att måla tack vare en skicklig övergångar av ljus och skugga. Verken kan ses från alla håll, och varje gång de är perfekta. Detta beror på att materialet är helt underordnad den konstnärliga idén. Creation Baroque skulptör, skulptur i synnerhet kommer i kontakt med miljön, med luftrummet runt den. Den öppnar barock i naturen, i trädgårdar och parker, en ny milstolpe i historien om sekulära skulptur.

Hur fungerar en skulptör

Endast geni Michelangelo kunde ta en klump av marmor och avbröt alla onödiga, vilket skapar ett mästerverk. Det viktigaste - som skulptör, född i bilden av huvudet med vilken den är förknippad kreativa plågor som varje detalj är genomtänkt som skulptör ser förskott på framtida resultat, och hur det syftar till att närma sig en imaginär ideal. Eftersom århundraden kreativa människor arbetade. Är inget undantag barockstil. Skulptur skapad av samma procedur. Lorenzo Bernini, som han själv sade, marmor dämpad, som vax.

Myten om bortförandet av Proserpina

Skulpturala sammansättning "The Rape of Proserpina" beordrade den unga begåvade skulptören Lorenzo Bernini (1621-1622 gg.) Cardinal Stsipion Borgeze. Mästaren var bara 23 år gammal. Han bestämde sig så tydligt som möjligt att uttrycka alla de känslor som uppstått vid tidpunkten för infångning av den unga Proserpine från Pluto. Lyckligtvis passerade tonåren dotter till Demeter, som frolicked och körde dansar runt med sina vänner i ängar och skogar. Hon och hennes mamma visste inte att den mäktiga Zeus bestämde sig för att göra henne till sin hustru härskare över underjorden rike Pluto. En gång under en promenad hon gillade blommor. Proserpine plockade det. Det var i detta ögonblick ur marken dök upp på den gyllene vagn herre dystra rike skuggor och döda Pluto. Endast Helios från himlen såg gripit och tas bort av det vackra landet i Starke. Proserpine bara hade tid att skrika.

Skulptur Lorenzo Bernini

Dynamisk komposition "våldta av Proserpina" väl balanserad och symmetrisk. Kraftfull Pluto kropp med en ansträngd biceps och noggrant skära ut vadmusklerna, svullna vener och ligament är mycket stabil tack vare glest ben och en framåt knä. Figur Proserpine squirms i händerna. Med ena handen hon skjuter bort Plutos huvud och den andra i vädjan om hjälp har kastat upp. Hans höfter och hans kropp unga flickan är stöts bort av den grymma gud. Hennes ansikte streaming med tårar.
Det är allt - gust upp åt slumpen. En mild flickans kropp stadigt och försiktigt hålla smala fingrar Gud. Deras kroppar bilda en stabil X-formad komposition. De första diagonala löper från sidobenen av fördröjd Pluto lutas uppåt mot huvudet. Den andra - Proserpina genom höger ben, kropp och huvud av guden. Kropparna av karaktärerna och Cerberus, inklusive, som syftar till att balansera sammansättningen, ser extremt realistiskt. När de ses från olika vinklar och under olika ljus effekterna erhållas olycksbådande eller varm på deras ansikten. Också intressant är kontrasten i slät, mjuk rundhet kroppar med lurvigt hår Cerberus. Det är så spännande kan vara konst. Skulpturen ger intryck av att de är gjorda av olika material. Men detta är inte fallet. Det bör också tilläggas att håret på huvudet som om gud kastade vinden, och de ser mycket naturligt. Verket "The Rape of Proserpina" bör få i en cirkel, fann då att ett minimalt antal delar mästare skapat ett mästerverk med de hjälplösa flickan och orubblig i sin önskan att Pluto.

Andra ordningen av Cardinal Hese

Fascinerad av fulländning av arbete skulptören, kardinal Borghese 1622 gav honom till nästa spår. Det bygger också på den grekiska myten. Han kände upplysta italienare på "Metamorphoses" av Ovidius. Summan av kardemumman är att Apollo, träffas av Amors pil, såg han en vacker nymf, började jaga henne. Här var han gått henne, men flykt bad sin far, gud floden, för att få hjälp, och ögonen på chockade Apollo förvandlas till ett lagerträd. Skulptur "Apollo och Daphne" av Bernini skildrar just det ögonblick då nymfben förvandlas till rötter och fingrar - i en grönskande gren. Inget av hennes lämnas utan strålande charm. Phoebus har inte förlorat sin kärlek. Han kysste skorpa, dölja kroppen av en nymf och på huvudet bär en krans av lager grenar. Det geniala med Bernini vände poesi till verklighet. Han visade dynamik handling och förändring. Speciellt i Daphne. Hennes outfit, släppa en skuldra, förvandlas till en skorpa, hand - i branschen. Uttrycks nymfer - en tragedi. Gud är oändligt hopp ser på henne och inte tror att det kommer att förändras. Denna skulptur visar meningslös kärlek. Hon säger att strävan efter världsliga nöjen kan leda till frustration och dessutom att skada en annan person.

Båda kompositionerna är nu på skärm i Galleria Borghese i Rom.