Konst och underhållningLitteratur

Bilden av "botten" i stycket "Nedre" Gorky

Leket "Underifrån", skriven av Maxim Gorky (Alexei Maksimovich Peshkov) 1902, är andra efter dramat "Meshchan" (1901). Över hela världen är det erkänt som den bästa dramatiska skapelsen av denna författare. Arbetet är skrivet på materialet av livet av "tidigare folk", en välkänd författare. I Nizhny Novgorods dosshus observerade Gorky med egna ögon prototyperna av nästan alla skådespelare i leken. Var och en av dem är viktig för att uttrycka en sund förnuft, bär sin egen "sanning", annorlunda än andra.

"Tidigare människor"

Det faktum att de flesta karaktärerna i arbetet är "tidigare människor" är oerhört viktiga. Var och en av dem var en gång medlem i samhället och utövade en social roll. Nu i dosshuset har skillnaderna mellan karaktärerna gått bort, alla är bara människor, som saknar någon måttlig individualitet. För att förstå bilden av "botten" i stycket "Nederst", är det nödvändigt att ta hänsyn till denna funktion hos sina aktörer.

Spelets problem

Författaren fokuserar inte så mycket på sociala roller, som i allmänhet, viktigast för de flesta funktioner i det mänskliga medvetandet. "Vad hjälper och förhindrar att leva?", "Hur hittar man mänsklig värdighet?" - Maxim Gorky letar efter dessa frågor. Därför är spelets innehåll inte begränsat till sociala problem, inklusive filosofiska och etiska. "Bottom" är livets botten i vidaste bemärkelsen, i den mening som människans existens i allmänhet, och inte bara inom ramen för det sociala.

Bilden av "botten" i uppspelningen "längst ner"

Ryska samhället vid sekelskiftet var akut medveten om den överhängande hotande sociala katastrofen. I sitt arbete skildrade författaren den moderna världens tillstånd i apokalyptiska toner. Hjältar som bor i "groparna" och källare, väntar på domens dag. Detta liv är ett slags test: vem är kapabel till uppståndelse, ett nytt liv och som äntligen dog.

Det symboliska, apokalyptiska ljudet av leken kände sig speciellt akut av några moderna teater och filmskapare. Så, i produktionen av Moskvas teater i sydvästra (regissören Valery Romanovich Belyakovich) blir dosshuset ett tomt mörkt utrymme med rader av två våningar, och förlorar dagliga skyltar. Alla aktörer bär vita kläder och korsar, som om före domens dag. Spelets gång är blandat med "existentiella" scener: Natthemmet är fyllt med "efterliv" med blå ljus och rökmoln, och invånarna plötsligt tappar och börjar liksom somnambulister rulla över plankbäddarna och skrika som om de plågas av en ond okänd kraft. Bilden av "botten" i stycket "Bottom" i denna tolkning är bredare och sträcker sig bortom det sociala sammanhanget.

Symbolism och realism i arbetet

Symbolen för arbetets ljud är kopplad till efterlevnaden av bilden av principerna om socio-psykologisk realism. Särskilt högt är temat "grop", källaren som en symbol för människans förödmjukade, förtryckta existens. Det återspeglar inte bara livets verkligheter (de fattiga i Ryssland vid den tiden bodde verkligen mest i källarna), men också något mer. Gorky ville att mannen skulle nå den "gudomliga" essensen, upprepade den "gudomliga" prestationen i det andliga planet. För detta måste han dock begå en smärtsam och komplicerad handling av att återuppliva sin egen själ. Det är ingen slump att dosshusets stenvalar påminner om en grotta med Kristi grav. Kännetecken för bilderna ("längst ner") bygger på jämförelse med denna bibliska karaktär, förmågan att bli som honom.

Människor och "människor"

I denna källare kastas en person ut ur vardagen, berövad egendom och besparingar, social status, ofta till och med ett namn. Många skådespelare har bara smeknamn, som karaktäriserar karaktärerna av tecknen "längst ner". Gorky) skapar ett helt galleri med karaktärer: Skådespelare, Baron, Crooked Zob, Kvashnya, Tatar. Det verkar som om från dessa människor var det bara likheter. Författaren, som sätter detta psykologiska experiment på hjältarna i sitt arbete, vill säga att, trots djupet av nedgången, behöll dessa "tidigare människor" fortfarande en levande själ och kan göra en "uppståndelse".

Systemet av bilder "längst ner i livet" innehåller en annan typ. Representanter för "ägarnas" övre "sub-basvärld" - Kostylev, ägaren till logihuset, blodsockern och pruden, hans fru Vasilisa, och uppmanade sin älskare Vaska Aspl att begå mordet på sin man - visas som oförmåga att återfödas, permanent förlorade varelser. Det blir tydligare en av de "mystiska" fraserna, som äldste Lukas säger: "Det finns - människor, och det finns - andra - och människor ...". Sedan förklarar han till Kostylev att "människor" är de vars själ liknar ett plöjat bördigt land som kan ge nya skott.

Oppositionen "sanningslög"

Alexei Maximovich Gorky - en författare och en man - plågade alltid motståndets insolvabilitet "sanningen är en lögn." Jämförelse av två "sanningar" - en som slår en person på huvudet och en som stimulerar kreativ energi, är grunden för lek "längst ner". Bilder av Baron, Mite, Bubnov, Ashes är bärare av bitter sanning, och författarens föreställningar om det är investerade i Satins berömda monolog ("Allting är i människan, allting är för människan!").

Dostojevskij erkände en gång att om han skulle välja mellan Jesus Kristus och sanningen skulle han ha valt Kristus. Han skulle väljas och Nastya, Luke, Skådespelare och andra. Bilder av hjältar "På botten" karaktäriserar på många sätt engagemanget för denna uppfattning eller en annan (Baron, Bubnov, Mite, Ash). Alexey Maksimovich, med sitt arbete, och särskilt det här arbetet, sa att han gör ett val till förmån för mannen.

Reaktionen av läsare och kritiker

Trots den stora framgången av stycket " Underifrån" var författaren inte helt nöjd med vad han hade som ett resultat. Han förstod från de flesta kritikernas och allmänhetens reaktion att predikanten av Lukas "tröstande lögn" kom ut som den viktigaste och signifikanta siffra som det inte fanns någon värdig motståndare i. I senare recensioner och intervjuer ansåg Alexei Maksimovich den "bedrägliga" Luka, men omedvetet, förmodligen, älskade han honom. Därför visade sig äldsten vara så motsägelsefull och mystisk. I skadan av "tröstande lögner" övertalade Gorky sina läsare nästan till slutet av sitt liv.

slutsats

Gorky lyckades visa en av de mest smärtsamma och farliga funktionerna i psykologin och medvetandet hos människan - missnöje med verkligheten, dess kritik och samtidigt beroende av hjälp utanför, svaghet för möjligheten att "mirakulös" frälsning och lindring från sjukdomar, olägenhet att vara ansvarig för sitt eget liv och självständigt Skapa det. Detta är själva "botten" av livet, där det kan vara en representant för någon klass och social position. För sådana människor är Luks "tröstande lögn" skadlig och farlig, till och med dödlig (kom ihåg skådespelaren som hängde sig i slutet av leken), eftersom den sanning som de förr eller senare måste möta är inte så idylliskt vacker.

Det finns ondska i världen, och det måste motstå, inte springa bort från det till en värld av drömmar och fantasier. Människor som föredrar fiktion är svaga. De motsätts av de mer anpassade till livet, som kan stå emot sanningen. Alexei Maksimovich är en sann humanist, som avslöjar en persons ögon för det sanna tillståndet, utan att blunda sina ögon med tröstande löften, baserat på en lögn som förödmjukar en person.

Bilden av "botten" i stycket "Underifrån" är en av de mest kraftfulla bilderna i författarens arbete, som läsare och kritiker kommer tillbaka om och om igen, ritar sina tankar, idéer och inspiration.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.birmiss.com. Theme powered by WordPress.